Chuy. Revista de Estudios Literarios Latinoamericanos

Presentación

Claudia Kozak — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

Se presenta en este número un dossier que aborda cruces entre artes/literaturas digitales, cultura algorítmica y perspectivas decoloniales en Latinoamérica/Abya Yala. Tales perspectivas, en etapa quizá aún exploratoria, se orientan hacia la posibilidad de una tecnodiversidad digital, no sólo al hacer visibles y vinculantes formas de entrelazamiento complejo entre el habitar digital contemporáneo y cosmovisiones provenientes de culturas y lenguas subalternizadas, sino también al procurar formas de descolonización del propio dispositivo digital en cuanto una nueva forma de modulación de colonialidad basada en una ideología de los datos, que se suma así al resto de los procesos de colonialidad del poder, del saber y de la existencia. Las imágenes que acompañan el índice, así como las incluidas por algunxs autorxs en sus artículos, son en todos los casos fragmentos de piezas de literatura digital que dialogan con aspectos centrales del dossier.

DOI: 10.5281/zenodo.16386376

¿Puede el código ser decolonial?

Leonardo Aranda — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

Este ensayo propone una revisión crítica del código computacional como tecnología central en la orga- nización del mundo digital contemporáneo. A partir de una genealogía histórica se argumenta que el código debe ser comprendido a través de cuatro propiedades fundamentales: comunicación, control, comando y secrecía. Estas propiedades no solo revelan su funcionalidad técnica, sino también su rol en la producción de orden social, político y epistémico. Desde estas propiedades, el ensayo argumenta que el código computacional funciona como instrumento y dispositivo de la colonialidad, operando como estructura racional, método de acumulación y herramienta de control. Finalmente, el texto propone una perspectiva decolonial del código basada en su apropiación crítica, planteando nuevas formas epistémicas, sociales e infraestructurales de relación con la tecnología. A partir de experiencias latinoamericanas, se afirma la necesidad de replantear el código como herramienta situada, plural y políticamente liberadora.

Abstract

This essay proposes a critical review of computer code as a central technology in the organization of the contemporary digital world. Based on a historical genealogy, it argues that code must be understood through four fundamental properties: communication, control, command, and secrecy. These properties reveal not only its technical functionality but also its role in the production of social, political, and epistemic order. Based on these properties, the essay argues that computer code functions as an instru- ment and device of coloniality, operating as a rational structure, a method of accumulation, and a tool of control. Finally, the text proposes a decolonial perspective on code based on its critical appro- priation, proposing new epistemic, social, and infrastructural forms of relationship with technology. Drawing on Latin American experiences, it affirms the need to rethink code as a situated, plural, and politically liberating tool.

DOI: 10.5281/zenodo.16386884

Das técnicas e dos imaginários: a literatura digital brasileira no limiar das décadas de 90 e 2000

Rejane Rocha — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

O artigo tem como objetivo analisar a literatura digital brasileira produzida entre as décadas de 1990 e 2000, considerando os condicionamentos sociotécnicos e os imaginários culturais a respeito do computador e da internet do período. Argumenta que uma crítica consistente à literatura digital deve contemplar as condições históricas de produção e recepção das obras, especialmente em contextos periféricos como o Brasil. O texto descreve o desenvolvimento da infraestrutura digital no país e examina como o imaginário em torno da tecnologia influenciou a produção estética. Duas obras são analisadas: O livro depois do livro, de Giselle Beiguelman, e o Museu do essencial e do além disso, de Regina Célia Pinto, ressaltando como essas criações dialogam criticamente com o momento histórico e as possibilidades técnicas disponíveis. A proposta é articular uma leitura que combine reflexões sobre a técnica e a experimentação estética, contribuindo para o debate sobre as especificidades da literatura digital em contextos latino-americanos.

Abstract

This article aims to analyze Brazilian digital literature produced between the 1990s and 2000s, taking into account the sociotechnical conditions and cultural imaginaries regarding computers and the internet during that period. It argues that a consistent critique of digital literature must consider the historical conditions of production and reception of the works, especially in peripheral contexts such as Brazil. The text outlines the development ofthe country’s digital infrastructure and examines how the technological imaginary influenced aesthetic production. Two works are analyzed: O livro depois do livro, by Giselle Beiguelman, and Museu do essencial e do além disso, by Regina Célia Pinto, highlighting how these creations critically engage with their historical moment and the technical possibilities available. The article proposes a reading that combines reflections on technique and aesthetic experimentation, contributing to the debate on the specificities of digital literature in Latin American contexts.

DOI: 10.5281/zenodo.16387207

Elogio de la lentitud. Modulaciones temporoespaciales de decolonización del dispositivo digital en la sociedad algorítmica

Verónica Paula Gómez — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

En este trabajo se parte de la premisa de que, mientras el siglo XX hizo de la velocidad el fundamento de sus prácticas vanguardistas, el siglo XXI acelera exponencialmente ese andamiaje junto al desarrollo de objetos técnicos que hacen estallar el horizonte lineal de la ratio moderna y provocan la multiplicación de códigos cuya arquitectura generativa resulta prácticamente ilegible. Con ello deviene el fortalecimiento de una sociedad algorítmica en la que la opacidad de la información supone la pérdida de la futuridad en manos de un cerrado circuito de saber-poder y verdad. Entonces, si la velocidad fue para las vanguardias una forma de inscribir el futuro en el presente, ahora es una forma de proceder convertida en riesgo especulativo sobre futuros posibles, un mecanismo de colonialismo maquinal sobre lo viviente. De allí la pregunta que rige este artículo: ¿qué lugar les quepa a las artes contemporáneas ante esta profunda transformación de las modulaciones temporoespaciales? A través del análisis de una serie de trabajos de literatura digital, se propone reflexionar sobre estrategias procedimentales enfocadas en la lentitud para desandar la colonización del dispositivo en la sociedad algorítmica.'

Abstract

This paper has the premise that, while the 20th century made speed the foundation ofits avant-garde practices, the 21st century exponentially accelerates this scaffolding together with the development of technical objects that explode the linear horizon of modern ratio and cause the multiplication of codes whose generative architecture is practically illegible. This leads to the strengthening of an algorithmic society in which the opacity of information means the loss of futurity in the hands of a closed circuit of knowledge-power and truth. So, if speed was for the avant-garde a way of inscribing the future in the present, now it is a way of proceeding turned into a speculative risk on possible futures, a mecha- nism of machinal colonialism on the living. Thus, the question that governs this article is: what is the place of contemporary arts in the face of this deep transformation of temporospatial modulations? Through the analysis of a series of works of digital literature, the paper reflects on procedural strategies focused on slowness in order to undo the colonization of the device in the algorithmic society.

DOI: 10.5281/zenodo.16387536

Criptobarroco: una clave para la literatura digital latinoamericana

Juan Abadi — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

Este trabajo se propone indagar tres obras de literatura digital latinoamericana desde la cripta barroca, buscando entender qué de este arte informa dicha literatura. Para ello se intentará desencriptar el trabajo de Augusto de Campos, Belén Gache y Milton Läufer con el barroco como máquina de lectura y su expresión literaria y latinoamericana (específicamente las de Gregorio de Matos y Sor Juana Inés de la Cruz) como clave. En esta aproximación, y en consonancia con la tradición de estudios barrocos, se buscará inscribir estas piezas en un criptobarroco latinoamericano, con especial atención a los aspectos formales y temáticos del barroco que atraviesan la obra de estos tres autores.

Abstract

This paper aims to investigate three works of Latin American electronic literature from the baroque crypt, seeking to understand what of this art informs such literature. To this end, this paper will attempt to decrypt the work of Augusto de Campos, Belén Gache and Milton Läufer with the Latin American baroque as a literary machine and its literatures (specifically those of Gregorio de Matos and Sor Juana Inés de la Cruz) as a key. In this approach, and in line with the tradition of baroque studies, these pieces will be inscribed in a Latin American crypto-baroque, with special attention to the formal and thematic aspects of the baroque that run through the work of these three authors.

Arquivos de literatura digital no Sul global: uma proposta tipológica

Vinicius Carvalho Pereira — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

Considerando que os arquivos de literatura digital ocupam geralmente posições centrais nas comunidades de autores, leitores, pesquisadores, professores e críticos interessados nesse campo, o presente artigo volta-se para o contexto do Sul Global com vistas a propor uma tipologia desses arquivos. A definição das categorias parte de uma análise bottom-up de 23 arquivos identificados em um estudo exploratório em bases de dados e publicações sobre o tema, considerando critérios como finalidade dos arquivos, acesso, público-alvo e recursos de navegação. Com base nos padrões identificados, a tipologia ora proposta considera que os arquivos de literatura digital do Sul Global podem se apresentar como antologias, mapeamentos, listagens (ou, em contextos mais específicos, portfólios), revistas e plataformas de streaming de livros. O recorte específico do Sul Global é relevante para compreender como a literatura digital emerge e vai, por meio de arquivos literários digitais, se organizando progressivamente como sistema em países com realidades sociotécnicas típicas de nações em desenvolvimento. Por fim, destaca-se que os arquivos não apenas guardam uma memória passada literária, mas delineiam possibilidades futuras, influenciando o que pode vir a ser reconhecido e preservado como literatura digital em diferentes sistemas e contextos.

Abstract

Considering that digital literature archives often occupy central positions within communities of authors, readers, researchers, educators, and critics engaged in this field, the present article focuses on the context of the Global South with the aim of proposing a typology of such archives. The definition of categories is based on a bottom-up analysis of 23 archives identified through exploratory research in databases and publications on the topic, taking into account criteria such as the archives’ purpose, access, target audience, and navigation resources. Based on the patterns observed, the proposed typology suggests that digital literature archives in the Global South can take the form of anthologies, mappings, listings (or, in more specific contexts, portfolios), journals, and book streaming platforms. The specific focus on the Global South is relevant for understanding how digital literature emerges and gradually becomes organized as a system in countries with sociotechnical conditions typical of developing nations. Finally, it is important to highlight that these archives not only preserve a literary memory of the past but also shape future possibilities, influencing what may come to be recognized and preserved as digital literature across different systems and contexts.

DOI: 10.5281/zenodo.16388378

Arte digital: ¿la cara sonriente del capitalismo?

Claudia Kozak — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

Eugenio Tisselli (México, 1972) es artista y programador. Su trayectoria, con momentos de gran
actividad y de retirada, ha logrado delinear un campo de tensiones estético-políticas imprescindibles
para la literatura digital latinoamericana. Su sitio web, motorhueso.net, incluye piezas de artes/
literaturas digitales elaboradas entre 1999 y 2024, más textos teóricos y otro tipo de intervenciones
muchas veces polémicas en relación con el destino de las artes digitales.

DOI: 10.5281/zenodo.16389471

El catolicismo mental: El oro de Mallorca de Rubén Darío

Omar Baca Muñoz — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

En el siguiente artículo analizo el conflicto religioso representado en El oro de Mallorca, novela incompleta de Rubén Darío. A partir de la dilucidación de ese motivo recurrente en la narración, señalo las técnicas literarias modernas mediante las cuales se relata lo que acontece en la conciencia del protagonista. Las indagaciones sobre la fe y la espiritualidad del artista en el mundo moderno desembocan en reflexiones sobre el arte y la mente humana, a las cuales corresponde una singular propuesta narrativa.

Abstract

In the following article I analyze the religious conflict represented in El oro de Mallorca, the incom- plete novel by Rubén Darío. Based on the elucidation of this recurring theme in this work, I point out the modern literary techniques through which the events in the protagonist's conscience are nar- rated. The inquiries into the artist's faith and spirituality in the modern world lead to reflections on art and the human mind, which correspond to a particular narrative development.

DOI: 10.5281/zenodo.16389565

El ritmo vital de la puntuación. Sobre el “gesto editorial” en el proyecto Reunión

Verónica Stedile — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

El proyecto artístico-editorial Reunión, desarrollado por Dani Zelko, centra su “procedimiento” en una escena de conversación y escritura: alguien habla mientras Zelko transcribe a mano lo que se dice –“[c]ada vez que hacen una pausa para inhalar, paso a la línea que sigue”. No se graba, y el resultado de esa conversación es un libro que se construye siempre en presencia de quien ha hablado. La respiración marca entonces el ritmo de un verso en su inscripción gráfica sobre el papel. Hay, no obstante, un elemento que Zelko no menciona en su “procedimiento” y que convoca a ser interrogado: la puntuación con comas al final de algunos versos, y al interior de otros. A partir de situar el proyecto Reunión en una serie de reflexiones sobre los procesos editoriales, este trabajo propone explorar dos aspectos: 1) el procedimiento como contracción de las mediaciones editoriales; 2) los efectos que produce el encuentro entre la reducción de esas mediaciones, la respiración como elemento vital que se inscribe en la página al corte del verso, y la puntuación como marca gráfica estrictamente ligada a la escritura. La convergencia de esas interacciones es conceptualizada con la imagen de gesto editorial.

Abstract

The art-publishing project Reunion, developed by Dani Zelko, centers its “procedure” on a scene of conversation and writing: someone speaks while Zelko handwrites what is said— “[e]ach time they pause to inhale, I start a new line.” It is not recorded, and the result of this conversation is a book that is always created in the presence of the speaker. Breathing, therefore, dictates the rhythm of a verse as it is graphically inscribed on paper. However, there is one element that Zelko does not mention in his “procedure” that warrants reflection: the punctuation with commas at the end of some verses and within others. By situating the Reunion project within a series of reflections on publishing processes, this paper proposes to explore two aspects: 1) the procedure as a contraction of publishing mediations; 2) the effects produced by the encounter between the reduction of these media- tions, the breath as a vital element that is inscribed on the page when the verse is cut, and punctua- tion as a graphic mark strictly linked to writing. The convergence of these interactions is conceptual- ized as the image of a publishing gesture.

DOI: 10.5281/zenodo.16389694

Economías de la gratuidad en tiempos de crisis: literatura y donación en dos revistas digitales argentinas a principios del siglo XXI

Laura Maccioni — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

El artículo estudia dos revistas culturales argentinas que surgieron y circularon en el espacio digital durante la primera década de los años 2000 –La idea fija. Revista bastante literaria y El interpretador– desde una perspectiva atenta a sus condiciones materiales de producción. Estas condiciones –tecnológicas y económicas– resultan particularmente relevantes para el análisis de ambas publicaciones precursoras en la web, no solo porque en esta década se produjo una democratización del acceso y uso de internet, sino también porque coincidió con el estallido de la crisis de 2001 y la intensa movilización colectiva que dio lugar al desarrollo de formas inéditas de reorganización cultural. En este contexto, la hipótesis propuesta sostiene que, gracias a los recursos de la tecnología digital, estas revistas compartieron con otras prácticas activistas la voluntad de intervenir en un campo cultural desmantelado, experimentando con nuevas formas de circulación literaria basadas en una lógica de la donación.

Abstract

The article studies two Argentine cultural magazines that emerged and circulated in the digital space during the first decade of the 2000s –La idea fija. Revista bastante literaria and El inter- pretador – from a perspective that pays attention to their material production conditions. These conditions – technological and economic– are particularly relevant for the analysis of both pioneer- ing electronic publications, not only because this decade saw a democratization of internet access and usage, but also because it coincides with the outbreak of 2001 and the intense collective mobiliza- tion that led to the development of unprecedented forms of cultural reorganization. In this context, the proposed hypothesis argues that, thanks to the resources of digital technology, these magazines shared with other activist practices the desire to intervene in a dismantled cultural field, experiment- ing with new forms of literary circulation based on principles of gratuity.

DOI: 10.5281/zenodo.16389895

Sobre Rediscovering Rubén Darío through Translation de Carlos F. Grigsby

Vera Senderowicz Guerra — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

En las últimas décadas hemos aprendido, con algo de sorpresa y pavor, que la indignación puede disparar procesos emancipadores, pero también revueltas conservadoras. Que la insatisfacción contra el presente puede derivar tanto en cambios superadores, como en querellas solo dirimidas por el denuesto más lacerante. Y que, muchas veces, mientras el proceso histórico se desenvuelve y se despliegan los debates, no es posible diferenciar una derivación de la otra, por lo que cada intervención exige detención en las formas y cautela ante los sentidos.

La crítica literaria y el estudio de las humanidades participan plenamente de este clima global de época, tan pródigo en crisis, incertidumbres, malestares. El nuevo libro de Wilfrido Corral –docente e investigador de extensa trayectoria en la academia estadounidense y miembro de la Academia Ecuatoriana de la Lengua– es un exponente de cómo es posible identificar con claridad problemas y desafíos del campo de estudios y, al mismo tiempo, ensayar una propuesta tan problemática como el objeto que se pretende enjuiciar. Peajes de la crítica literaria latinoamericana se despliega como un aporte de relieve para los estudios literarios, en tanto indaga la compleja enunciación del discurso crítico latinoamericano transnacional, tensionado entre las demandas teóricas e institucionales y un ejercicio del oficio que pretende esquivar ciertas agendas para reivindicar otros legados y tradiciones.

DOI: 10.5281/zenodo.16389995

Sobre Peajes de la crítica latinoamericana de Wilfrido Corral

Facundo Gómez — Thu, 24 Jul 2025 00:00:00 +0000

La crítica literaria y el estudio de las humanidades participan plenamente de este clima global de época, tan pródigo en crisis, incertidumbres, malestares. El nuevo libro de Wilfrido Corral –docente e investigador de extensa trayectoria en la academia estadounidense y miembro de la Academia Ecuatoriana de la Lengua– es un exponente de cómo es posible identificar con claridad problemas y desafíos del campo de estudios y, al mismo tiempo, ensayar una propuesta tan problemática como el objeto que se pretende enjuiciar. Peajes de la crítica literaria latinoamericana se despliega como un aporte de relieve para los estudios literarios, en tanto indaga la compleja enunciación del discurso crítico latinoamericano transnacional, tensionado entre las demandas teóricas e institucionales y un ejercicio del oficio que pretende esquivar ciertas agendas para reivindicar otros legados y tradiciones.

DOI: 10.5281/zenodo.16389995